音乐低沉而庄严，舞台上亮起黄色的黑白图片，像一本老书缓缓翻开：时间回到1937年，南京最寒冷的冬天。 11月21日至23日，舞剧《记忆深处》国际版在法国巴黎上演。当这部纪念南京大屠杀遇难者的舞剧结束时，国际友人冒着生命危险保护南京人民、记录日本侵略者暴行的画面被投影到舞台上，现场掌声雷动。演出结束后，观众起立鼓掌10分钟，并有个人抽泣。 艺术是一座桥梁—— 记住永远不会忘记的历史 舞剧中的“张春如”一袭白衣，热情写字；真实的赵夫纯如燃烧生命，直接书写，进一步引起国际社会对南京大屠杀的关注。 张纯如1968年出生于美国新泽西州，祖籍江苏淮安，从小就听家人谈论南京大屠杀。然而，直到1994年底，26岁的他在美国圣何塞郊外参加会议时，才亲眼目睹了这场灾难的历史画面。他对日本侵略者犯下的惨无人道的暴行感到震惊。当时西方社会对南京大屠杀还不太了解。甚至连一本关于南京大屠杀的英文专着都没有。日本右翼分子一直否认南京大屠杀的真实性。这让张纯如坚定了决心，全身心投入到研究这场悲剧的史实中。在接下来的三年里，他在美国国家档案馆和其他机构中搜寻了该人的日记、信件、政府报告和其他原始材料。何维西参观南京日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆，寻找幸存者和目击者后代，通过书信联系日本老兵，互相阅读日军暴行的记录…… 1997年，南京大屠杀60周年，张纯如撰写的《南京大屠杀》出版，轰动世界。作为“人类历史上第一本全面研究南京大屠杀的英文书”，《南京大屠杀》已再版十余次，印数近百万册。张纯如在收集整理资料时，意外发现了南京大屠杀目击者——德国商人约翰·拉贝和美国传教士米妮·魏特琳记录的文献，最终促成了《拉贝日记》和《伏特兰日记》的出版。 他们成为舞剧《记忆深处》的历史背景和创作源泉。 “忘记“大屠杀是第二次屠杀。”该剧导演佟瑞瑞表示，“舞剧没有虚构内容。它取材于《拉贝日记》、《伏脱冷日记》和《董四郎日记》。所有的人物都是真实存在的，演员们用肢体语言在舞台上表现出人物内心的痛苦和难以言喻的悲伤和愤怒。”2018年，《记忆里面》在中国国家大剧院演出。 与传统舞剧不同，《记忆深处》没有单独的场景。它用“张纯如”联结舞台上的几个历史当事人，讲述1937年日寇在南京的暴行和每个人物的心声。 “张春如”以日记、报纸为“隧道”，在“战场”和“学习”的两个小时间隙之间来回穿梭。他看到以拉贝、沃特林为代表的“守护者”试图建立智硕，为人民提供避难所，但他们却面对日军的压力却无能为力； 《幸存者》取材于李秀英在绝境中与侵略者殊死搏斗，却不可避免地遭受剧痛；以俊郎为基础的“侵略者”在军国主义的威逼下，毁灭人性，犯下暴行。受到良心的谴责，他们试图通过道歉、公布真相来忏悔，却无法洗净沾满鲜血的双手。 对“个体记忆”的深度培养，成为舞剧中反法西斯主题的深刻诠释。守护者们的悲痛与坚持，目睹者的痛苦与勇气，发生者的残酷与悔恨……这些个体的“记忆记忆”交织成一张巨大的情感网络。屠杀、目击、认罪、否认等主题组成章节，如镜子般映照出历史真相，直达观众内心： - 演员们在风中行走g线在台前直落入火中央。观众仿佛看到安全区的人们在寒冷的冬夜被日军残酷杀害。 “拉贝”痛苦万分，却无法阻止。他悲痛地冲上台。正如拉贝在日记中真实所说：“我一点也不后悔留下来，因为我的存在拯救了很多人的生命。尽管如此，我仍然不舒服！” ——“张纯如”回去学习，捂着脸坐下来，抱着头思考。再次站起来的时候，他神色凝重，整理了一下衣服，伸出双手，低下头，飞快地敲击着键盘。他身体过度扭动，弹跳、崩溃、翻滚、撕扯数次。这也是张纯如的真实经历：挖苦让他心力交瘁，右翼分子的威胁让他苦不堪言。 2004年，他成为了不堪重负，自杀了。舞蹈部分结束时，“张春如”坚定、挺拔，站在横梁上：历史被记录下来了。这些年来，无论过得多辛苦，他都不怕拒绝和诽谤。他一生所写下的血腥而真实的历史必将永垂不朽，为世人敲响警钟。 多方合作—— 打造一个跨越边界的舞台 2024年，《记忆深处》准备在法国巴黎喜歌剧院演出。法方对作品给予充分认可，剧委会一致批准演出申请。这座剧院已有300多年的历史。它隶属于法国文化部，与巴黎歌剧院齐名。能受邀演出并不容易。今年11月，国际版《记忆深处》，由德国舞蹈家塞德里克·普鲁饰演“拉贝”，美国舞蹈家凯西·诺科米斯·佩雷拉饰演“沃”trin”和日英混血舞者富冈翔饰演“Toshiro”，出现在巴黎的舞台上。 外国演员实施南京大屠杀最重要的是充分了解历史，传达人类共同价值观。 “演员的表演不应局限于舞蹈技巧，更要诠释灵魂——从悲伤中提炼出艺术表现力，在舞台上展现情感力量。”童蕊蕊说道。 普鲁是德国斯图加特芭蕾舞团的独舞演员。在“记忆深处”，他不再追求阿拉伯式花纹等芭蕾技巧，而是用扎实、坚决的动作来“保护人民”，准确而有力地表达了“拉贝的坚定决心”。他提出剃光头，因为“它看起来像拉贝”。剃光头后戴上眼镜，运动时配上体重，普鲁的外貌与拉贝十分相配——在参观拉贝故居时，拉贝的孙子托马斯说：“你是只有真正的拉贝！” 舞台中央，“魏特琳”的身影缓缓伸展，他手中的“日记本”呈现出受害者的剪影——颤抖的四肢、求救的双手、绝望中相互扶持的人物……在这一幕中，佩雷拉用缓慢而富有同情心的肢体动作，体会到了想要拯救更多中国人却无能为力的巨大痛苦。每一次挫折，每一次伸出双臂，都像是在拯救历史尘埃中被遗忘的生命。 “俊郎”要在一个多小时内完成从暴力到悔恨的戏剧性转变，这是最困难的表演。富冈用舞蹈体现了日本士兵的刻板姿势——每个关卡都清晰准确，瞄准动作干脆到位，有些路段速度非常快。他反复擦拭双手，意味着“日本占领者想擦去手上的血迹，但这是洗刷不掉的罪行”。 采取以史为鉴—— 传递维和信念 《记忆深处》法国演出期间，场内座无虚席。直到最后一个音符落下，观众们才慢慢从康斯坦丁巴伊的情绪中放松下来，起立鼓掌。国际版的推出不仅为这部作品带来了更大的舞台，更在抗击日本侵略和世界反法西斯战争之际，将南京大屠杀的历史事件带到了国际观众的眼前，让更多的人主动了解这段历史，共鸣“不忘和平、保卫和平、保卫和平、保卫和平”的号召。 “伤口还没好。”法国作家兼记者埃尔万·巴里略在观看演出后说道。他知道南京大屠杀的历史，但他并没有真正意识到这段历史对于中国人民的分量，直到他“开发”了南京大屠杀的历史。演出时对中国人私奔表示同情，因为funw的戏剧呈现了人类共同的悲剧。“这是中国和全人类非常痛苦的篇章。”这是一堂必须上的历史课。如此巨大的创伤必须以令人震惊的艺术形式来呈现。这让人无法保持中立，被迫直视伤疤。”巴里略说。 对于外国演员来说，这次合作也让他们了解了南京大屠杀。训练期间，中方团队为每位演员提供了一本历史人物的原创日记，并安排他们参观了侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆、拉贝故居、侵华日军南京礼济巷慰安所旧址等。慰安所里有一座雕塑，名叫“无尽的眼泪”：一个老妇人的脸上，露哈像断了的珠子一样不停地落下。纪念馆提供纸巾供参观者擦拭雕塑上有泪水。这个场景也是舞剧中“无尽的泪水”镜头的灵感来源。当佩雷拉为雕塑擦眼泪时，他情不自禁地低下头哭了。张纯如对正义的追求和坚持，魏特琳对“可能拯救更多中国人”的无奈和渴望，让他感动。她希望把这部“永远留在心里”的作品带回美国，尤其是张纯如居住的加州，“让更多的人能够更好地了解这段历史，也了解战争中女性的责任和勇气”。 参观慰安所之后，一向活泼的富冈一路上都沉默了。 “在参加这部舞剧之前，我并不知道它背后有这么厚重的历史。它让我有机会面对历史，思考现在。”随着训练的继续，他更加深刻地认识到“一个人一旦卷入战争，就没有办法了”。回来了。” 历史必须被铭记。这就是创造“深度记忆”的初衷。这部舞剧用超越国界的艺术语言表达了全人类的共同愿望——维护和平、反对战争。南京大屠杀不仅是中华民族历史上最深刻的创伤，也是人类文明共同的警示丰碑和捍卫和平的永恒坐标。 正如张纯如在《南京大屠杀》中所说：“除非有人促使世界记住这段历史，否则悲剧随时可能重演。”如今，战争阴霾尚未散去，过去惨痛的警钟已经敲响：和平不是历史必然，而是需要几代人积极守护的重要成果。和平号召世界各国、各民族共同努力，构建铭记历史、珍视生命、助力人类命运的人类命运共同体。彼此。 （尚开元对本文亦有贡献）